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서호수채화회 여섯번째 전시

지난 2000년 첫 전시회를 열었던 서호수채화회. 매년 2~3회 걸쳐 꾸준한 전시회를 열며 자연의 아름다움과 삶의 모습을 맑은 물맛을 살려 작품전을 펼치고 있다. 이들의 여섯번째 전시가 18일부터 24일까지 수원청소년문화센터에서 열린다. 이번 전시회에는 김순수, 김은자, 김효경, 김혜진, 신혜경 등 14명이 참여한다. 박정자는 농가의 허름한 모습을 통해 옛 향수를 불러 일으키고 김혜진은 노을진 도심의 저녁풍경을 잔잔히 담아 냈다. 노수옥이 담은 듬직한 황소와 김효경의 청명한 계곡, 한윤미의 과일가게 풍경 등도 눈길을 끈다. 문의(031)218-0400/이형복기자 bok@kgib.co.kr

공연·전시 이형복기자 2005-10-18 00:00

공연리뷰/안산문화예술의전당 창작뮤지컬 ‘꼭두별초’를 보고

뒷심은 거셌다. 후반 30여 분의 짜임새가 앞선 서운함을 달래줄 수 있었다. 안산문화예술의전당(관장 이두철)이 지난 13일부터 15일까지 해돋이극장에서 첫 선을 보인 창작뮤지컬 ‘꼭두별초’는 여러 측면에서 의미를 남겼다. 지난해 국악뮤지컬 ‘반쪽이전’을 통해 신생 공연장 답지 않은 열정을 보인 안산문예당이 또 하나의 뮤지컬을 자체 제작했다는 것은 여타 공연장과 차별화된 모습이었다. 여기에 지역의 소재를 가지고 공연장이 위치한 지리적 정체성을 확보하려는 노력은 높이 평가될 만 했다. 작품은 고려시대 몽고군의 한반도 침투 중 벌어진 안산지방 대부별초의 유격전 활동이 근거가 된다. 대부도에서 뱃길로 별망성(원포)에 침투한 대부별초의 이야기를 ‘처랑’이라는 여주인공과 ‘바우’라는 드잡이패 모가비, 삼별초 장수 ‘학주’ 등 세 인물을 중심으로 극화했다. 2시간 여 이야기가 벌어지는 동안 하이라이트라 할 수 있는 장면은 인터미션 후에 목격됐다. 갈등과 방황 끝에 처랑을 중심으로 드잡이패, 삼별초가 하나됐고 몽고군을 물리치기 위해 힘을 합친다. 이 가운데 뮤지컬적 요소들은 온전히 살아 숨쉬며 막이 내려진 뒤의 힘찬 박수갈채를 이끌어냈다. 일반 연극과는 다른 뮤지컬의 특징인 음악과 무용이 가장 잘 조화됐으며 안정감이 돋보였다. 극의 전개 또한 자연스레 녹아 들었고 특히나 군무와 검무 등 역동적인 춤동작은 종합예술이라 일컬어지는 뮤지컬의 일면에 힘을 실어 주었다. 조명을 이용한 다양한 연출법도 빼놓을 수 없다. 갑작스런 암전과 인물 하나에 빛을 비추는 기법으로 긴장감을 폭발시켰고 실루엣 영상으로 이미지즘을 만들어내기도 했다. 이와는 별도로 1막에서 등장한 칼장수의 익살스런 연기는 관객들의 웃음을 자아냈는가 하면 시적 표현이 주를 이룬 대사 및 노래 가사는 감성을 자극케 했고 라이브로 들려준 국악반주는 일반 뮤지컬과 다른 차별성을 제시했다. 반면 보완돼야 할 부분도 상당부분 노출시켰다. 13일 초연에서는 우선 음향이 거칠었다. 도입부에서는 에코가 많아 직접 부른 배우들의 노래가 마치 MR(뮤직 레코딩)을 틀어 놓은 듯 했고 이로인해 무대와 객석의 거리감을 초래했다. 스토리 전개에 있어서는 비약으로 인한 모호성이 아쉬움을 남겼다. 갑작스레 등장한 학주에게, 처절히 매달리는 처랑이나 친절한 설명없이 진행된 처랑에 대한 바우의 사랑 등이 그것. 극의 압축성을 위해 의도적으로 일일이 풀어내지 않았다면 최소한 상징적 체계는 부여했어야 했다. 이 때문에 1막 대부분은 방향키를 찾지 못하고 산만함을 안겼다. 어찌됐건 안산문예당의 뮤지컬 ‘꼭두별초’는 절반 이상의 성공을 거두었다 할 수 있다. 창작, 게다가 초연이었다는 점을 감안한다면 앞으로 훨씬 나아지리라는 기대감을 품게 해준 작품이었다./박노훈기자 nhpark@kgib.co.kr

공연·전시 박노훈기자 2005-10-17 00:00

인터뷰/허성재 단장

걋凰鍮タ育?바탕으로 대중과 호흡할 수 있는 한국창작무용을 만들고 싶어요” 허성재씨는 지난 1998년 하남지역에 첫 예술단체인 허성재&하남무용단을 창단했다. 한국무용을 전공한 그는 무용단 창단이후 한국무용협회 하남시지부 초대 지부장을 엮임하고, 국내·외를 넘나들며 활발한 활동을 벌이고 있다. 이번 공연에서는 무대세트 대신 애니메이션을 배경화면으로 사용해 신선한 느낌을 주었다. “대중이 쉽게 우리 무용을 이해할 수 있도록 춤추는 모양의 애니메이션을 제작했어요” 지난 6월 국립극장 초연 당시는 애니메이션을 무대 후면에 배경처럼 사용했지만, 이번 공연은 무대 여건상 좌우측에 스크린을 설치했기 때문에 큰 효과를 보지 못했다. “3D로 제작된 애니메이션은 원래 무대 후면에 펼쳐져 무용수와 호흡을 맞추도록 구성됐는데, 야외공연 여건상 의도한 바를 충분히 살리지 못한 것 같아요” 공연장 하나없는 하남의 여건에서 문화예술 활동을 펼치고 있는 허성재씨의 다음 목표는 지역의 특성을 살린 창작품을 올리는 것. “‘검단산의 아랑’이란 작품을 내년에 선보일 계획입니다. 하남의 대표적인 역사인물 ‘도미부인’ 이야기를 다룰 것입니다. 아랑은 도미부인의 이름이고, 이미 대본이 나와있는 상태입니다. 무엇보다 지역의 소중한 콘텐츠를 무용에 접목시켜 시민들이 쉽게 작품을 감상했으면 좋겠어요” /이형복기자 bok@kgib.co.kr

공연·전시 이형복기자 2005-10-17 00:00

韓-日 뮤지션들이 만났을 때…

윤도현밴드·록가수 강산에·밴드 뜨거운 감자 등 다음기획 소속 3팀이 다음달 5일 오후 5시30분 일본 요코하마 공연장 블리츠(BLITZ)에서 ‘아시안 네시아(ASIAN NESSIAH))’를 주제로 합동 공연을 펼친다. 이들은 이날 일본 팀인 페이드(FADE), 자모사(JAMOSA) 등과 함께 무대에 오른다. 이번 공연은 각 팀이 음악 무대를 통해 한국과 일본 뮤지션들의 음악 교류의 장을 열어 보자는 취지에서 마련된다. 다음기획측은 “다음달 3일 윤도현밴드가 미국 투어를 마치고 귀국하면 강산에와 뜨거운 감자 등과 합류해 다음달 4~6일 일정으로 일본을 다녀 온다. 다음달 5일 공연은 20~30분씩 각 팀 개별 무대로 꾸며질 가능성이 크다. 한국과 일본 뮤지션들이 서로의 음악을 이해하는 자리가 될 것”이라고 밝혔다. 윤도현은 “올 봄 유럽에서 연 즉흥적인 클럽 투어와 이번 공연은 전문적으로 준비된 무대가 될 것으로 기대된다”고 밝혔다. /박노훈기자 nhpark@kgib.co.kr

공연·전시 박노훈기자 2005-10-15 00:00

피아노의 거장…가을밤 유혹

대한민국 1세대 피아니스트란 타이틀만으로도 가슴 설레임을 안기는 무대. 윤기선, 올해 그의 나이 85세. 경기 중·고교를 나와 동경예술대학 및 대학원과 미국 줄리어드 음대와 대학원 등을 졸업했다. 하트포트 대학과 서울예고, 이화여대, 서울대, 연세대 등의 교수를 지냈으며 국내외 수상 경력은 헤아리기 조차 힘들다. 그리그의 피아노 협주곡과 베토벤 황제 협주곡, 리스트의 1번 협주곡 등을 국내에서 초연하기도 했다. 수원시립교향악단(상임지휘자 박은성)이 오는 19일 오후 7시30분 경기도문화의전당 대공연장에서 펼치는 ‘한국 피아노계의 거장 윤기선 초청 특별 연주회’가 주목받는 이유다. 현재 미국에서 한국 음악인으로 명성을 떨치고 있는 그가 국내에서의 오케스트라 협연은 10여년만이며 동시에 국내 음악계에 최고령 협연자로 기록될 전망이다. 수원시향과 협연할 곡은 차이코프스키의 ‘피아노 협주곡 제1번 내림 나단조 작품 23’으로 1946년 역시 윤옹 자신이 국내에서 초연한 곡이다. 1875년 4월에 완성됐으며 세련됐지만 유럽적인 화려한 면은 없다고 볼 수 있다. 러시아의 테마를 얼마만큼 사용한, 슬라브적인 중후한 굵은 선의 색채가 매력. 윤옹의 연륜이 가장 잘 묻어날 것으로 기대된다. 이밖에 수원시향이 연주할 곡은 니콜라이의 ‘윈저의 명랑한 아낙네들 서곡’으로 느린 서주와 경쾌한 주부가 흥겨움을 안긴다. 또 차이코프스키의 ‘교향곡 6번 나단조 작품 74 ‘비창’은 차이코프스키의 최대 걸작이라 손꼽히는 곡으로 차이코프스키의 모든 회한이 담아 있다 평가된다. 1893년 세계 초연 당시에는 그리 환영받지 못했지만 후대로 전해지며 많은 사랑을 받았다. 한편 수원시향의 158회 정기연주회이기도 한 공연은 수원 이외에 오는 22일 오후 8시 159회 정기연주회로 다시 한번 막을 올린다. 문의(031)228-2813~6 /박노훈기자 nhpark@kgib.co.kr

공연·전시 박노훈기자 2005-10-13 00:00

名唱 이희완과 떠나는 소리여행

일반적으로 민속음악을 잘 하려면 주변 여건과 의지가 중요하다. 음악하는 집안에서 태어나고 스승을 잘 만나야 하며 본인의 스타일이 정립될 때까지 꾸준한 공력을 쌓아야 한다. 소리꾼 이희완 옹(67)은 이런 관점에서 볼 때 좋은 조건을 갖췄다. 수원에서 대대로 예능에 종사한 가문에서 나아 어려서부터 훌륭한 선생들을 모시며 경기민요나 잡가 등을 배웠다. 게을리 하지도 않아 상당한 실력에 이르렀다. 하지만 시각장애를 갖고 있다는 점과 이에 따라 기회를 얻지 못하고 세상에 오랫동안 묻혀 있었다는 점 등은 많은 아쉬움으로 다가온다. 최종민 교수(동국대 문화예술대학원)는 “이옹의 경우 비록 뒤늦게 알려졌지만 결과적으로는 그것(시각장애 등의 악조건)이 지금의 이옹을 만든 계기가 됐다”며 “배운 소리를 겉으로 흉내 내는 게 아니라 자신의 음악 및 인생 체험을 통해 스스로만의 독특한 소리세계를 구축했다”고 평했다. 이옹이 본격적으로 빛을 보기 시작한 시기는 2000년을 전·후 해서다. 각 방송사를 통해 소문이 나더니 지난해 1월에는 경기민요 CD를 발간, 많은 사랑을 받았다. 경·서도소리를 전공하는 이들이 늘어나며 많은 제자가 몰려와 후학 양성에도 힘쓰고 있는 이옹은 고희를 바라보는 나이가 무색할 정도의 정력을 지녔다. 경기소리 중 특히 상여소리나 회심곡 등은 독보적인 것으로 알려졌다. 14일 오후 7시 경기도문화의전당 소공연장에서 만날 수 있는 ‘이희완의 소리여행’에선 ‘정선아리랑’과 ‘밀양아리랑’ 등도 부르고 ‘경기상여소리’와 ‘회심곡’ 등도 들려 준다. 제자들과 ‘노래가락’, ‘청춘가’, ‘창부타령’, ‘뱃노래’ 등을 함께 할 예정이다. 어느 것 하나 이옹의 소리 맛이 배어나지 않는 작품이 없다. 노래 이외에 ‘길놀이’나 ‘학춤’, ‘진도 양북놀이’ 등도 준비돼 다채롭고 재미있는 시간이 될 것으로 기대된다. /박노훈기자 nhpark@kgib.co.kr

공연·전시 박노훈기자 2005-10-12 00:00

서양화가 이석기 개인전시회

화려한 도시의 밤풍경을 그리는 작가 이석기씨(48·수원시 영통구 영통동·오른쪽사진). 어두운 도시는 밝은 색조를 배경으로 더욱 꿈틀거린다. 분명 어둠은 밝음과 대비를 이룬다. 작가는 양자를 공존시키며 또다른 세계를 꿈꾸는 듯하다. “반짝이는 상점의 불빛은 도시의 밤을 더욱 부각시키고, 건축물은 사람과 다양한 인연을 맺고 있다고 생각해요.” 도시는 분주하다. 빠른 발걸음의 도시인. 상가에 진열된 각종 상품들과 이를 넌지시 바라보는 사람들. 활기차던 한낮의 열정보다는 차분히 하루를 정리하는 밤. 작가가 굳이 도시 야경에 매혹(?)된 것은 무슨 이유일까. “처음엔 자연풍경을 그렸어요. 그러다 수원시내 도시 풍경을 담았고 이후 야경을 그리기 시작했죠” 그의 작품 주변부는 온통 검정이다. 그러나 유럽의 어느 거리를 연상하듯 화사한 조명이 밖으로 뿜어져 나와 동화 같은 분위기를 연출한다. 또 작품에 등장하는 건축물은 높지 않다. 빛이 포용할 수 있는 1층 정도의 건물 전면에서 모든 이야기가 시작되고 끝난다. 수 많은 사람들이 스쳐 지나갔던 건물은 말없이 밤을 지킨다. 그렇게 남은 건축물은 하나의 무대 세트가 되고, 등장인물들의 숱한 사연이 담긴다. “실제 존재하는 도시의 이미지를 가상의 도시로 바꿨어요. 실제와 가상이 혼재된 도시 야경 속에 건물 이미지만 제 그림에 남죠. 어쩌면 건물은 무대 배경이 되어 사람들의 흔적을 말 없이 대변하는 지도 모르겠습니다” 최근 용인 에버랜드를 소재로 작품을 그리고 있는 이석기씨가 7일부터 19일까지 수아아트 스페이스(관장 최수아)에서 개인전을 연다. ‘현실과 가상이 혼재된 도시 속으로’란 테마를 통해 에버랜드와 압구정동의 밤 풍경을 담은 20여점을 선보인다. 특히 에버랜드의 아기자기한 건물들은 이국적인 분위기를 동시에 풍기고 있다. 작품제목인 ‘지난 여름날의 추억’이나 ‘가로등 불빛 속으로’, ‘창밖으로 흐르는 불빛’ 등에서 알 수 있듯 추억과 기억의 이미지를 느낄 수 있다. 이석기씨는 작가인 동시에 오산중학교 미술교사다. 여기다 수원문화원이 발간하는 월간 ‘수원사랑’과 수원예총에서 오랜 동안 활동한 ‘문화지킴이’다. 자신만의 색깔을 지닌 그림작업과 함께 꾸준한 전시 기획도 벌이고 있다. 천편일률적인 미술공모제도를 개선코자 마련한 ‘지팡이와 방망이전’과 ‘오리무중전’을 기획했고, 최근 국도 1호선 인근 작가들과 함께 ‘사통팔달전’(20~28일·수아아트 스페이스)을 추진하고 있다. 258-5652 /이형복기자 bok@kgib.co.kr

공연·전시 이형복기자 2005-10-11 00:00

수원미술전시관 ‘도슨트’ 18일까지 모집

수원미술전시관은 기획전 ‘2005 수원 신진작가 발굴전’(26일~11월6일)의 작품해설 자원봉사자인 ‘도슨트’를 모집한다. 도슨트는 관람객들의 적절한 관람을 위해 전시작품을 설명하고, 관람객의 참여를 도와 주는 역할이다. 대상은 수원지역에 거주하는 대학, 대학원생 및 일반성인이며, 총 10명을 모집한다. 오는 18일까지 모집하며, 24·25일 도슨트 교육을 실시한다. 교육은 전시 개요 및 취지, 전시공간 구성, 부대행사 등이며, 출품 작가·작품에 대해 수시교육한다. 이번 전시는 수원지역 인근의 젊은 작가를 발굴하기 위해 기획됐으며, 올해 선정된 김남호, 김보연, 윤순남, 이정화, 이현배, 장혜진, 조성민, 윤주용 등 8명과 지난해 우수작가로 선정된 이인경, 신원재씨가 각각 개인전을 연다. 문의 228-3647 /이형복기자 bok@kgib.co.kr

공연·전시 이형복기자 2005-10-11 00:00

- 록뮤지컬 ‘로미오와 줄리엣’ 기자간담회 -

“제 이름을 걸고 ‘올인’하겠습니다.” 지난 28일 오후 5시 록뮤지컬 ‘로미오와 줄리엣’의 기자간담회가 있었던 고양 덕양어울림누리극장. 경기지역문예회관협의회(회장 소홍삼·이하 경문협)가 주최하고 ‘에쿠우스’ 등으로 이름을 날린 김광보씨가 연출을 맡은 현장에는 사뭇 긴장감이 배어 있었다. 그도 그럴 것이 국내에서는 최초로 지역 단위의 공연장들이 스스로 힘을 모아 탄생시키는 첫 번째 작품이 될 것이기 때문. 경문협은 지난해 8월 도 및 인천 지역 공연장 실무자들이 모여 발족했다. 현재는 14개 공연장이 결집된 상태. 이중 이번 ‘로미오와 줄리엣’에 참여하는 공연장은 7군데다. 문화관광부의 복권기금을 지원받긴 하지만 각 공연장들이 하나의 프로젝트를 위해 자비를 들여 합쳤다는 건, 그 사실 하나만으로도 주목받기 충분했다. 총 사업비는 3억 여원을 조금 웃도는 액수가 된다고 밝혔으며 오는 11월 25일 과천시민회관을 출발로 의정부예술의전당(12/2·3), 부천시민회관(12/9·10), 안산문화예술의전당(12/16·17), 안양문화예술회관(12/22·23), 덕양어울림누리(12/28·29), 그리고 2006년 1월 군포문화예술회관까지, 우선 무대에 오르며 이후에는 기타 경기 지역 문예회관과 지방, 서울로 입성한다는 계획이다. 소홍삼 회장은 “록뮤지컬 ‘로미오와 줄리엣’은 작품 내적 의미 뿐 아니라 공동제작을 통한 지역 문화예술 활성화, 새로운 프로그램 유형 개발, 공동 제작 및 홍보를 통한 시너지 효과, 창작뮤지컬로 국내 문화예술 토양 강화, 국내 공연예술계에 활력소 제공 등의 패러다임을 형성할 것”이라고 말했다. 이어 내년 4월까지 어떤 일정도 잡지 않고 ‘올인’하겠다는 연출가 김광보씨는 “원작 ‘로미오와 줄리엣’이 지닌 사랑의 순수성을 이어가돼 주변 인물인 머큐소나 티볼트를 통해 냉소적인 현실이 반영될 것”이라며 “여기에는 남녀노소 누구나 즐길 수 있는 보편성과 예술의 진정성이 모두 확보될 것이라는 전제가 따른다”고 설명했다. 독창성을 위해 아예 다른 스타일의 ‘로미오와 줄리엣’은 보지 않았다는 후문. 한편, ‘백설공주를 사랑한 난장이’로 널이 알려진 김태근씨가 작곡을 맡아 라이브 밴드음악이 가미될 것으로 보이고 배우들은 실력 높은 신예들을 대거 기용, 정열적 색채를 지닐 것으로 기대된다. /박노훈기자 nhpark@kgib.co.kr

공연·전시 박노훈기자 2005-09-30 00:00

아내·자녀·조카 … ‘가족’ 인물화展

화가들은 대개 인물을 그리지 않는다. 물론 인체 드로잉을 그리는 경우는 많지만 인물 자체에 포커스를 맞춰 하나의 작품으로 완성하는 경우는 드물다. 서양화가 류삼열씨(수원시 권선구 권선동)는 인물화에 푹 빠져 있다. 주로 등장하는 인물은 아내와 두 자녀다. 든든한 큰딸 혜진과 개구장이 아들 동우 그리고 인생의 반려자 아내. 류씨가 가족들을 담은 것은 어쩌면 당연한 일이다. 한 집에서 먹고 자는 한 식구로서 더 없이 가까운 사람들이기 때문이다. “아마 화가들은 누구나 인물을 그리고 싶어할 것입니다. 사람들은 서로 밀접한 관계를 맺고 살아가기 때문에 가장 그리고 싶은 욕망이 내재해 있죠” 비디오 등 영상매체가 결합되면서 미술양식 또한 최첨단을 걷는 요즘, 류씨의 작품은 마냥 순박하다. 미술에 문외한이라도 인물화를 보며 쉽게 점수를 매길 것이다. “인물화가 쉽지는 않아요. 인물이 갖고 있는 특징과 이미지를 정확히 잡아내지 않으면 사람들은 대게 안 닮았다고 생각하죠. 그러나 정작 작품을 완성하고 나면 그 때의 만족감은 이루 말할 수 없어요” 류씨는 27일부터 내달 3일까지 수원미술전시관에 이어 내달 5일부터 11일까지 서울 인사동 오프라 갤러리에서 다섯번째 개인전을 연다. 인물화가 중심을 이루며, 가족과 함께 아버지와 어머니 그리고 처제와 어린 조카도 등장한다. 인물의 등장은 이전 작품과 비슷하지만, 좀더 서정적인 것을 강조한 것이 특징이다. 특히 조카 가희가 자주 모델이 됐다. 볼이 통통한 어린 소녀가 상념에 잠긴 듯 시선을 던지는 모습이 인상적이다. 사람의 속마음을 좀체 알기 어려운 요즘, 작가는 사람에 대한 애정을 캔버스에 담는다. 우리가 자주 만나고 헤어지는 사람들과의 만남을 다시 한번 생각해 보게 만드는 전시다. 류씨는 인물화에 이어 또다른 전시를 준비중이다. “이번 전시 이후 뭔가 다른 컨셉이 펼쳐질 것 같아요. 딱히 무엇을 할 거라고 정하지 않았지만, 한 작업이 끝나면 자연스런 흐름속에 나만의 작업에 매진할 것입니다” 228-3647 /이형복기자 bok@kgib.co.kr

공연·전시 이형복기자 2005-09-27 00:00

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