<새영화> 마음을 데우는 '아이스케키'

인간이 달에 발을 디딘 1969년. 전라남도 여수에는 10살짜리 박치기대장 영래가 살고 있었다. 일명 '바가지 머리'의 헤어스타일에 까맣게 그을린 깡마른 몸집의 영래는 밀수화장품 방문판매원 엄마와 근근이 살아가지만 밝고 명랑한 성격이다. 방학날까지도 육성회비를 내지 못해 담임 선생님에게 핀잔 들을 때만 잠시 주눅이 들 뿐, "아빠가 없다"는 아이들의 놀림에는 별반 동요하지 않는다. 그러던 어느 날 죽은 줄만 알았던 아빠가 서울에 살아 있다는 사실을 알게 된 영래는 애써 눌러왔던 아빠에 대한 사무치는 그리움에 서울행을 결심한다. 그리고 서울행 기차 삯을 벌기 위해 엄마 몰래 아이스케키 장사에 나선다. 아이들 손을 꼭 잡고 즐겁게 볼 만한 영화가 등장했다. '제작명가' MK픽쳐스가 만든 '아이스케키'는 유아적 제목으로 자칫 어른들의 관심을 피해갈 위험이 있지만, 그안을 들여다보면 어린 자녀와 부모가 함께 볼 때 재미와 여운이 배가되는 영화다. 2005년 '안녕, 형아'를 시작으로 가족 영화에도 무게를 싣겠다고 선언한 MK픽쳐스는 '아이스케키'를 통해 '안녕, 형아'보다 진일보한 솜씨를 과시했다. 무엇보다 '안녕, 형아'가 소아암이라는 소재로 인해 어쩔 수 없이 무겁고 처졌다면 '아이스케키'는 그에 비해 대단히 경쾌하고 밝다. 그렇다고 대책 없는 낙관주의도 아닌 것이 1969년대의 가난한 시대상과 아빠의 부재에 따른 상실감이 극의 출발점이다. 시대극이 줄 수 있는 향수와 재미에 보편적인 가족애를 섞은 영화는 남녀노소 부담 없이 볼 수 있는 괜찮은 가족영화로 탄생했다. 비슷한 느낌의 '사랑해 말순씨'(2005)에 비해 시대상 묘사나 드라마ㆍ인물의 견고함은 많이 떨어지지만 '사랑해 말순씨'가 아이들보다는 어른 관객에게 어필할 영화라면, '아이스케키'는 철저히 아이들 눈 높이에 맞추되 어른들까지 끌어안는다. 한마디로 영화의 존재 가치와 시장에서의 목표에 충실했다고 할 수 있다. 지긋지긋한 가난은 고아들을 양산하고, 길거리로 내몰린 아이들은 땅에 떨어진 달걀도 게걸스럽게 먹어치운다. 사카린으로 조악하게 만든 위생 불량의 막대 아이스크림, '아이스케키'도 아무나 사 먹을 수 없다. 자기 몸집만 한 크기의 아이스케키 통을 들고 거리로 나선 영래는 정작 아이스케키를 제대로 먹어본 적이 없다. 여기에 경찰의 눈을 피해 밀수화장품 장사를 하는 영래 엄마와 '빨갱이의 자식'으로 낙인 찍혀 숨 죽인 채 살아야 하는 인백 남매의 모습은 21세기를 사는 아이들에게는 SF영화를 보는 듯한 별천지의 풍경이다. 신예 여인광 감독은 이러한 풍광에 '톰 소여의 모험'과 같은 스릴 넘치는 소년적 감수성을 귀엽게 삽입했고, 아이들을 영락없이 꼼짝 못하게 하는 부모의 부재에 대한 슬픔을 그 상투성에도 불구하고 경직되지 않게 담아냈다. 덕분에 마지막 장면의 반전은 대단히 사랑스럽게 느껴진다. '안녕, 형아'로 뉴몬트리올영화제 남우주연상을 수상한 1995년생의 박지빈이 '천재 아역배우'의 면모를 또 드러냈고, 데뷔 17년 만에 영화에 데뷔한 신애라도 무리없이 스크린에 녹아들었다. 24일 개봉, 전체관람가. /연합뉴스

<새영화> 신세대의 신파 '사랑하니까, 괜찮아'

선남선녀가 처음부터 끝까지 '사랑하니까, 괜찮다'며 소리를 지른다. 그냥 사랑하니까, 괜찮단다. 가슴이 찢어지게 아프지만 죽음도 이들의 사랑을 막을 수 없다. 말 그대로 사랑하니까. '사랑하니까, 괜찮아'(감독 곽지균, 제작 유비다임씨앤필름ㆍ키네마공간)는 신세대의 신파적 감성을 건드리기 위해 무던히도 노력한 영화다. 드라마 '파리의 연인' '프라하의 연인'을 집필했던 젊은 작가 김은숙 씨는 영화 '백만장자의 첫사랑'에서 보여준 지고지순한 사랑의 묘약을 이번에도 내놓았다. 상황만 바뀌었을 뿐 절대적인 사랑의 가치를 추구하는 듯한 멜로적 감성은 똑같다. 드라마에서는 감정의 강약 조절을 능수능란하게 해냈던 그가 영화 시나리오는 왜 그토록 죽음을 앞둔 사랑, 그래서 올곧이 한 감정에만 몰입되는 사랑에 집착하는지 이해가 되지 않을 정도다. 두 편의 영화에서 여주인공은 모두 죽는다. 이에 비해 중견 곽지균 감독은 젊은 세대의 코드에 눈높이를 맞추기 위해 애쓴 흔적이 역력하다. 1986년 데뷔작 '겨울 나그네'로 청춘 멜로 영화의 흥행 돌풍을 일으켰던 곽 감독은 이후 '두 여자의 집'(1987), '그후로도 오랫동안'(1989), '젊은날의 초상'(1990), '걸어서 하늘까지'(1992), '장미의 나날' (1994) 등 주로 멜로 장르에서 이름을 날렸다. 단순한 멜로라기보다는 젊은이들의 방황과 고민을 짚어내는 영상언어가 후배 감독들에게 큰 영향을 미치기도 했다. 이제는 중년의 감독이 된 그는 힙합, 아카펠라, 패러글라이딩 등의 장면을 촬영하며 신세대 감각을 놓지 않고 있음을 증명하기 위해 애쓴 흔적을 곳곳에 보인다. 그러나 남녀 주인공을 가운데 두고 빙빙 도는 360도 회전 카메라신(일명 드라마 '질투' 각도)은 요즘 보기 힘든 영상. 강민혁(지현우 분)과 한미현(임정은)은 사랑을 시작할 때부터 죽음으로 사랑을 마무리할 때까지 줄기차게 상대를 향해 소리지른다. 고교 3학년인 민혁은 "여자 화장실은 만원"이라며 거침없이 남자 화장실에 들어온 미현에게 첫눈에 반한다. 다행히 미현은 절친한 친구 현일(박경호)의 여자친구 경림(강래연)의 가장 친한 친구. 물불 안 가리고 '대시'를 해대지만 미현은 넘어가지 않는다. 다만 미현이 민혁 앞을 돌아서서 살포시 짓는 미소에서 그도 결코 싫지 않음을 알 수 있다. 미현은 불치병을 앓고 있다. 미현은 유부남을 사랑해 자신을 낳은 후 한평생 딸만 보고 산 엄마의 미련을 떨구기 위해 미국으로 떠나고 이유도 모른 채 남겨진 민혁은 좌절한다. 2년 후 느닷없이 미현이 민혁 앞에 다시 나타나고 이제는 민혁과 친구들도 미현의 병을 안다. 미현은 "곧 죽을 여자와 연애할래?"라며 울부짖는다. 이후 가슴 아픈 러브스토리가 펼쳐질 것은 불을 보듯 뻔한 일. 지현우, 임정은이라는 두 싱싱한 젊은 배우들이 펑펑 울었다 환하게 웃는 극단적인 감정의 롤러코스터를 타는 신파적 연기를 해야 하는 게 참 안쓰럽다. 인터넷 등을 통해 화제를 불러모았던 엄청난 키스신. 단지 마케팅을 위한 예고편이었다. 올 여름 예고편이 더 강렬한 경우가 종종 나타나 아쉽다. 17일 개봉. 12세 이상 관람가. /연합뉴스

“등에 탄 사람 떨어뜨리는 연기 어려웠어요”… ‘각설탕’ 진짜 주인공 ‘천둥’

영화 ‘각설탕’의 야외 시사회가 열린 지난 1일 과천 서울경마공원. 5만여명의 관중이 일제히 열렬한 환호를 보냈다. 영화에서 열연한 말 ‘천둥’이 입장하는 순간이었다. 그동안 영화 및 드라마에서 교통수단 정도로 등장하던 말을 영화 ‘각설탕’은 사람과 우정을 나누는 주인공으로 부각시켰다. 그러다보니 극중 천둥이는 어려서 헤어진 시은(임수정)을 그리워하고 시은을 위해 힘든 레이스를 견디는 등 배우 못지 않은 감정을 표현해야 했다. 천둥은 영화 후반,코에서 피를 흘리기 시작하면서 ‘천장지구’의 류더화가 연상되는 비장미까지 풍긴다. 제작진이 무려 1000마리의 후보 가운데 골라낸 말 천둥이는 이번 영화로 스타덤에 올랐다. 천둥과의 인터뷰 형식을 빌려 영화 촬영의 어려움 등을 살펴봤다. 실제 답변은 영화의 마필 관리감독이었던 한국마사회 황경도 반장이 대신했다. △자기 소개를 간단히 해달라=고향은 제주도다. 동작이 경쾌하고 속력이 빠른 서러브레드(Thorough-bred)종이고 나이는 만 세 살,성별은 수컷이다. △1000대 1 경쟁률을 뚫은 비결은=직접 말하긴 뭐하지만 맑고 순수한 눈이 가장 돋보였다고 한다. 몸의 전체적인 곡선,사람으로 치면 S라인도 좋았다고 하더라. 또 내 이마의 하얀 다이아몬드 모양이 좀 특별하다. 보통 밤색 말들에는 약간 찌그러진 별모양 무늬가 많지 나처럼 균형잡힌 다이아몬드는 드문 편이다. △캐스팅 후 특별 대우를 받았다던데=아무래도 다른 말들과는 대우가 달랐다. 황경도 반장님과 영화의 레이싱 디렉터 김효섭 기수에게서 특훈을 받았다. 현장에 수의사와 내 전용 분장사가 대기하곤 했다. △4∼5마리의 대역이 있었다고 들었다=클로즈업 장면은 거의 내가 했다. 촬영 초반엔 임수정 누나 앞에서 가만히 서있는 장면을 잘 못해서 다른 말들이 대신 했지만 뒤로 갈수록 직접 했다. 또 레이싱은 한 번 뛰면 체중이 4∼5㎏씩 빠지는 일이라 어쩔 수 없이 3마리의 다른 말들에게 시켰다. 다만 마지막 레이싱 장면만큼은 수정 누나를 태우고 직접 뛰었다. △어려웠던 연기는=거의 다 어려웠다. 말이 할 수 있는 동작이란 게 한계가 있지 않나. 그러나 영화는 사람 수준의 표현을 원했다. 가장 기억에 남는 것은 길거리에서 시은을 발견하고 앞다리를 들어 등에 탄 사람을 떨어트리는 연기였다. 평소 앞다리 드는 동작을 잘 하지만 사람들도 많고 혼잡한 가운데 하려니 도저히 안돼 첫날 실패하고 다음날 다시 찍었다. 사실 말들이 좀 겁이 많다. △실제로 경주에 소질이 있나=나를 타본 기수들이 모두 아깝다고 입을 모았다. 경주마로 대승할 재목이라고. 아쉽게도 영화 때문에 정식 훈련 기회를 놓쳐 지금은 승마용 또는 장애물경주용 말이 되기 위해 과천 경마공원에서 훈련을 받고 있다. △그밖의 계획은=기회가 있다면 또 영화에 출연하고 싶지만 그런 배역은 다시 없을 것 같다. 영화 관객들이 과천으로 찾아온다면 함께 사진 찍고 태워줄 여유는 있을 것 같다. 개인 블로그(blog.naver.com/lump_sugar)도 운영중이니 방문해달라.

"기존 조폭ㆍ양아치 영화와는 분명 다르죠"

"상투적인 액션코미디로 어필하는 저급한 소재주의 영화가 아닙니다. 하늘 아래 새로운 영화는 없지만 분명 독특한 영화가 될 것입니다." '양아치어조'로 독립영화계 스타로 부상한 조범구 감독은 메이저 영화 시스템 하에서 처음으로 만든 '뚝방전설'(제작 싸이더스FNH)에 대해 강한 자신감을 드러냈다. 그는 8일 오전 명동 펑키하우스에서 열린 '뚝방전설'의 제작보고회에서 "액션, 코미디, 사랑, 청춘, 의리 등 다양한 것이 담겨 있는 종합선물 세트 같은 영화"라며 "이 안에는 촘촘한 드라마와 기존 영화에서 보지 못했던 캐릭터들이 등장한다. 경쾌하고 재미있는 것은 일각에 불과하다. 그 밑에 빙산만큼 탄탄한 베이스를 깔아놓았다. 기존 관습적 형태의 조폭영화와 확실하게 차별화될 거라 장담한다"고 대단히 자신 있게 말했다. 친구 세 명이 하나의 성역인 뚝방을 지키는 이야기인 '뚝방전설'은 박건형, 이천희, MC몽 주연으로 9월7일 개봉한다. 다음은 일문일답. --영화와 캐릭터에 대해 소개해 달라. ▲19:1로 구강액션을 선보이는 캐릭터다. 내가 영화를 찍는다니 굉장히 웃기는 캐릭터로만 아는데, 친구를 위해 사는 멋진 청년이고 진지할 때는 진지하다. 극중 굉장히 많이 맞는다.(MC몽, 이하 몽) ▲항상 친구들을 도와주고 챙기는 역할이다. 의리파고 나름대로 순수하다. 셋 중에서는 가장 아이큐가 높지만 약간 모자란 듯한 매력이 있는 캐릭터다.(이천희, 이하 이) ▲세 명 중 아이큐가 가장 달리지만 싸움은 잘하는 역이다.(박건형, 이하 박) ▲고등학교 때 가장 화려하게 살았던 친구들이 '시간이 지나서 무엇을 하고 살까'라는 호기심에서 출발한 영화다. 공간도 많고 등장인물도 많고, 액션신도 많아 스태프가 고생했다. 가볍지 않으면서 경쾌하고 청춘과 삶과 성장을 담은 종합선물세트 같은 영화다.(조범구 감독, 이하 조) --액션 장면 촬영이 많이 힘들었을 것 같다. ▲대전 뚝방에서 찍었는데 이틀간 하느라 몸은 피곤했는데 재미있었다. 하천물이 소변과 대변이 섞여 흘러나오는 물이라 냄새가 너무 진동해서 힘들었다. 촬영하면서 폐렴도 걸리고 장염도 걸렸다. 장염에는 세 가지 균이 있는데, 병원에 갔더니 세 가지 균이 다 있다고 보건소에 연락해야 하는 상황이라고 하더라. 그런데 그 상황에서도 촬영장에 갔다. 다이어트를 따로 안했는데도 장염에 걸리니 5㎏이 그냥 빠지더라.(몽) ▲마지막 뚝방대첩 촬영할 때는 너무 추워서 고생했다. 하천물이 너무 차가워 몸이 얼어 다친 줄도 모르고 정신없이 찍었다. 그런데 좋은 결과물이 나와 만족하고 있다.(이) ▲나 같은 경우는 영화에서 의상이 딱 한벌이라 그 의상이 물을 먹게 되면 무게가 10㎏ 정도 되는데, 너무 무거워서 팔 한번 움직이는 것도 힘들었다. 또 모기들과의 싸움이 기억에 많이 남는다.(박) --이 영화의 특징은 뭔가. 왜 선택했나. ▲내가 맡은 역이 어쩌면 좀 허무맹랑한, 멋있기만 역할일 수도 있지만 그 모습 자체가 남자들의 마음 속 로망을 대변하고 있지 않나 싶다. 그런 상상을 표현한 영화다.(박) ▲진실하게 살아가는 남자들의 이야기를 담았다. 이전 조폭이나 싸움하는 영화들과 달리 같은 시대를 살아가는 평범한 친구들의 이야기인데 그들의 모습을 진솔하게 담은 것에 끌렸다.(이) ▲가수인 내가 영화에 출연했을 때 대중이 느끼는 부담감을 고려하던 찰나에 '뚝방전설' 시나리오를 받았다. 처음에는 와닿지 않았지만 서너번 읽으면서 굉장히 묘한 영화라는 것을 알게 됐고 촬영하며 다시 읽었을 때는 대기실에서 눈물을 흘린 적이 있었다. 이 영화가 내 첫 영화라는 사실이 점이 자랑스럽다.(몽) --MC몽 씨는 촬영 중 고막을 다쳤는데 현재 어떤가. ▲고막의 60%가 손상됐고 지금은 아무는 과정이다. 가끔 코 풀 때 힘주면 멍멍한데 그것 말고는 괜찮다. 3집 녹음을 끝낸 상태인데 녹음 과정에서 좀 힘들었다. 현재 70~80% 재생되는 과정이다. (몽) --맡은 역과 실제 고교시절을 비교해달라. ▲실제로는 리더가 돼 싸움하러 다니지는 않았다. 그런 장소에 가면 같이 싸우긴 했지만 싸움을 이끌며 원정다니진 않았다.(박) ▲나 역시 고등학교 때 싸움을 이끈 적 없고 '이건 참을 수 없다, 내 존재감이 무너지겠다' 싶을 때만 싸웠다.(이) ▲난 중학교 때는 서태지와 아이들의 열렬한 팬이라 춤추러 다니느라 굉장히 바빴고, 고등학교 때는 지방으로 전학을 다니느라 학교에 적응을 잘 못 했다. 그렇다고 싸움하러 뭉쳐다니지도 않았다. 아르바이트하느라 바빴다. 학교에서는 거의 잠을 잤기 때문에 고등학교 동창이 잘 떠오르지 않는다. 극중 캐릭터와는 달랐다.(몽) --세 배우와 작업한 느낌이 어떤가. ▲박건형 씨는 객관적으로 본인의 연기를 보는 캐릭터다. 반복 촬영할 때마다 각 테이크의 길이가 정확할 정도로 굉장히 섬세해 연출자 입장에서 편했다. 이천희 씨는 보여지는 대로 감성적이고 맑고 순수한 사람이다. 몽씨는 이번에 깜짝 놀랐는데 굉장히 순수하다. 주변에서 가수가 한다고 해서 영화가 혹 싸구려가 되는 것 아니냐는 우려를 했던 게 사실이다. 하지만 막상 해보니 감정의 순도가 높아 깜짝 놀랐다. 몽씨의 노래만 봐도 자기 삶에 대해 굉장히 진정성 있게 표현한 것을 알 수 있는데, 연기를 보면 감정의 순도가 99.9%로 나왔다.(몽) /연합뉴스

개인파산자에겐 인권이 없다?… ‘추적 60분―폭발하는 개인파산’ 9일 방송

경기침체가 장기화되면서 개인파산자가 폭발적으로 증가하고 있다. 올 상반기 개인파산 신청자는 5만명에 육박했다. 신청자가 가장 많았던 지난해보다 1만명 이상 넘어서며 사상 최대 규모를 기록한 것. 문제는 파산 후 ‘면책자’라는 낙인 때문에 기본적 인권마저 행사할 수 없는 사람들까지 늘고 있다는 점이다. KBS2 ‘추적 60분’은 9일 밤 11시 ‘폭발하는 개인파산,나는 아무것도 가진 것이 없습니다’를 방송한다. 제작진은 국내 최초로 파산법정 개정현장을 찾아갔다. 더 이상 빚을 갚을 수 없다는 파산 선고를 받은 사람들이 모든 빚이 없어지는 ‘면책결정’을 기다리고 있었다. 파산과 면책을 결정하는 파산전문 판사를 취재진이 직접 만나 파산에 대한 사회적 오해를 들어봤다. 제작진은 ‘빚의 노예’로 사는 노점상 A씨의 삶을 밀착 취재했다. A씨는 장사가 부진해지면서 빚이 조금씩 쌓이기 시작했고 그 빚은 고스란히 가족들에게 옮겨갔다. 빚이 대물림된 딸은 파산지경에 놓였고 나머지 가족들도 빚 독촉 때문에 뿔뿔이 흩어져 지내고 있었다. 제작진은 관찰카메라를 설치해 그들이 어떻게 채권추심에 시달리고 있는지 지켜봤다. 제작진은 취재과정에서 면책자들이 파산을 후회한다고 말하는 것을 어렵지 않게 들을 수 있었다. IMF 이후 뇌졸중을 앓게 된 김모씨의 경우 지난 4월 파산 후 면책이 확정됐다. 그러나 그 직후,은행으로부터 통장을 압류하겠다는 통보를 받았다. 기초생활수급자인 그가 국가로 부터 받은 생활비 30만원 중 2만원을 5년간 모아온 적금이다. 제작진은 이 사례를 통해 면책결정의 허점을 짚어본다. 이 뿐만 아니다. 면책 결정을 받은 사람들은 휴대전화의 할부구입부터 영세민 전세자금대출,취업을 위한 신용보증보험가입,심지어 자신의 통장에 있는 금액만큼만 사용할 수 있는 직불카드의 발급까지 거절당하고 있었다. 금융권은 그들에게 ‘1201코드’라는 딱지를 붙여 불이익을 줬다. 제작진은 개인파산제도가 정착된 미국의 파산전문가의 인터뷰를 통해 이 제도의 보완점 등을 제시한다.

송윤아 "처음 보는 모습 보여드릴게요"

송윤아가 새로운 모습으로 오랜만에 안방극장에 돌아온다. 그는 '진짜 진짜 좋아해' 후속으로 12일 첫 방송되는 MBC 주말드라마 '누나'의 주인공을 맡았다. '엄마의 바다' '그대 그리고 나' 등을 집필한 김정수 작가와 '러브레터' '불새' 등의 오경훈 PD가 호흡을 맞추는 작품. 7일 오후 서울 소공동 프라자호텔에서 열린 제작발표회에서 송윤아는 먼저 "김정수 작가와 오경훈 PD가 함께 하는 드라마에서 주연을 맡아 영광"이라며 "예전부터 연기자로서, 시청자로서 김정수 작가를 존경했다. 오경훈 PD는 이번에 처음 봤지만 연출자로서 카리스마를 크게 느꼈다"고 기대감을 드러냈다. 이 드라마에서 송윤아가 맡은 역할은 여주인공 윤승주. 부유한 가정에서 살다가 갑작스런 사고로 홀아버지를 잃고 졸지에 몰락한 집안의 가장이 된다. 이후 곁에서 말없이 지켜주는 연인 김건우(김성수)의 도움으로 위기를 넘기고 자신의 힘으로 일어서는 내용이 줄거리. 그러나 극중 송윤아가 마냥 여성스럽고 희생적인 모습으로 동생들의 뒷바라지를 하는 것은 아니다. 승주는 매사에 자신만만한 미술전공 대학원생으로 내숭이라고는 찾아보기 힘든 캐릭터. 기존 드라마 여주인공과는 동떨어진 현실적인 인물이다. 김정수 작가가 "송윤아가 그동안 한번도 보여주지 못한 모습을 이 작품을 통해 보여주고 싶다"면서 "송윤아도 놀라고 시청자도 놀랄 만한 모습을 그릴 것"이라고 말했다는 점에서도 그의 변신이 예고된다. 송윤아 역시 "'누나'라고 하면 항상 푸근히 안아줄 것 같은 느낌인데 승주는 자신이 원하는 것은 무조건 해야 되는 이기적이고 감정에 충실한 캐릭터"라며 "대본을 받고 많이 당황했고 이런 역할이 처음이라 연기하기가 쉽지 않다"고 털어놓았다. 이어 그는 "쉬지 않고 활동을 해와 이번에는 정말 쉬고 싶었는데 김정수 작가께서 직접 찾아와 함께하자고 하셔서 출연을 결심했다"면서 "선생님의 기대에 못 미치면 어쩌나 부담도 크다"고 말했다. 이러한 부담감은 연기자로서 자신을 점검하고 전환점을 갖고자 하는 그의 바람과도 연결돼 있다. "어느덧 10여 년을 연기활동을 하다 보니 제가 놓치는 부분이 있어도 주위에서 잡아주지 못해서 자만에 빠진 적도 있어요. 이번에 김정수 작가와 오경훈 PD, 그리고 같이 출연하는 선생님들에게 많이 혼나면서 전에는 깨닫지 못했던 부분을 많이 채울 수 있을 거라 생각합니다." /연합뉴스