자연을 즐겨 그리는 작가 윤종대는 어린시절 뛰어놀던 산과 들에 핀 아름다운 꽃을 자연유희라는 명제로 작업한다. 최근 작품에는 바람에 한들거리는 코스모스가 주제가 되어 고추잠자리나 벌, 나비들과 어울려 밝고 화려한 색채로 화면구성을 재구성하여 조형적인 요소로서 표현하였다. 신이 가장 먼저 습작으로 만든 꽃이 코스모스란 전설이 있듯이 신비한듯 하면서도 소녀의 순수한 순정과도 같은 보호본능을 일으키는 가녀린 손목 같기도 하다. 작가는 가을의 대표적인 꽃을 그리는 화가로 유명하다. 파란 하늘이 유난히 돋보였던 어느날 떠났던 가을 스케치 여행에서 길가에 핀 코스모스가 자꾸만 눈에 밟혀 화폭에 옮기기 시작했단다. 작가는 여행길에서 만난 코스모스를 보며 어릴적 등굣길의 코스모스를 떠올렸고, 산들바람에 가녀린 코스모스와 그 위를 날아다니던 벌과 잠자리를 떠올리며 코스모스를 다양한 색과 형상으로 표현해 냈다. 해저문 들판에 무리져 피여 있는 코스모스는 지친 현대인들에게 포근함과 친근감을 안겨준다. 너무나 익숙해져 그냥 지나쳐 버릴 수 있는 코스모스의 화려한 부활이 보는 이들의 눈길을 사로잡는다. 윤종대 youn Jongdae 영남대학교 서양화과 졸업 및 동 조형대학원 졸업 개인전16회(대구, 서울) 2인전 2회 3인전2회 서울오픈아트페어(서울 코엑스) 화랑 미술제(부산 백스코) 매경신문-오픈옥션초대전(서울루미나리에갤러리) 부산국제 아트페어특별전(부산백스코)아-트 대구(대구 엑스코) 영남 구상1번지(포항 포스코갤러리)아름다운 우리강산전(7개 도시 순회)
봄은 왔어도 봄 같지가 않으니 춘래불사춘(春來不似春)이라는 말이 떠오른다. 세찬 4월의 바람소리에 지난해의 마른 낙엽들이 사방으로 굴러 다니는데도 햇살은 시리도록 처연하게 빛나는 나날이 계속된다. 만남, 슬픔, 이별, 기쁨, 환희의 순간들을 작은 조각천처럼 이어서 화지(화폭) 위에 꽃수를 놓고 있다. 매화가 피기까지, 민들레가 홀씨를 날리기까지 얼마나 많은 아픔의 조각들이 있었겠는가? 김영란은 그 조각들도 다양하게 이어 꽃수를 놓아보면 아름다운 세상에 환생할 수 있다는 것을 이번 작품에서 강조한다. 영춘화와 매화가 새봄을 알리고 찔레꽃과 모란의 꽃망울이 5월을 예고하듯이 해바라기와 수선화가, 데이지와 모란이, 불두화와 찔레꽃이 화지 위에 피어날 때 우리의 현실에도 희망을 예고하는 꽃이 핀다는 믿음을 갖게 해준다. 김영란 작가 개인전16회(1999~2012 정구찬 갤러리, 단성갤러리 外) 그 외 단체전 및 초대작가전 200여회 경향하우징페어아트페스티벌 심사위원(일산킨텍스, 2006) 대한민국환경미술대전 심사위원(단원미술관, 2004) 경기 미술대전 심사위원, 나혜석 미술대전 심사위원(2010) 행주미술대전 심사위원(2011) 그랜드백화점문화센터 수채화 강사(1999~2002) 용인송담대학평생교육원 지도교수(2002~2004) 한국, 일본, 필리핀 글로벌 아트페어 운영위원 및 각종 미술대전 운영위원 20여회 (현) 한국미협수채화 분과위원, 용인미협 수채화 분과장, 매여울수채화 및 7개 단체 지도교수 저서 : 내 인생의 수채화, 꽃의 유혹(심포지움 출판사)
2012 경기 Kids Arts Festival은 공연전시체험 프로그램 등 동심을 통해 세상을 바라볼 수 있는 다양한 내용으로 꾸며진다. 공연은 오는 1일부터 6일까지 강아지 똥, 아빠 사랑해요, 은혜 갚은 호랑이 등 6개 공연이 이어진다. 강아지 똥은 동화가 발레작품으로 재탄생돼 따돌림 당하던 강아지 똥이 사랑으로 민들레를 피운다는 내용이며, 아빠 사랑해요는 아기토끼와 아빠토끼의 사계절 여행 이야기로 신나는 노래와 율동, 화려한 무대가 돋보이는 작품이다. 이와 함께 은혜 갚은 호랑이는 새끼 호랑이를 구해 준 젊은이에게 은혜를 갚기 위해 희생하는 호랑이가 주인공이다. 이 밖에 뮤지컬 피터팬, 2012 토끼전, 비밥(bibap)을 공연한다. 체험 프로그램으로는 세상에서 가장 긴 기차를 타고, 우리 동네로 놀러오세요, 해님이 그리는 우리 가족 등 다섯 가지 주제로 진행된다. 일시 5월1일~6일 | 장소 행복한대극장, 아늑한 소극장 | 관람료 공연별 차등 적용 | 문의 031-230-3440~2
신이 내린 목소리, 100년에 한 번 나올 수 있는 목소리라는 카라얀의 극찬을 받은 바 있는 한국 대표 소프라노 조수미. 그가 자유분방하고 속박되지 않은 집시여인의 정열을 방출한다. 1부에서는 작열하는 남국의 태양과 같은 열정이 담긴 곡들을 선보인다. 희가극의 대가 프란츠 레하르의 곡 내게 심벌의 울림을 들려주세요로 헝가리의 리드미컬한 무곡을 노래하며, 집시의 정열이 담긴 비제의 오페라 카르멘의 곡들로 1부를 장식한다. 2부에서는 보헤미안의 애수와 감흥을 담은 곡들이 밤과 달빛의 심상에 담겨 공연을 더욱 풍성하게 한다. 영화 온리 러브에도 수록돼 많은 인기를 얻었던 나는 대리석 궁전에 사는 꿈을 꾸었어요가 더욱 다채로운 편곡을 통해 재창조돼 또 다른 감동을 선사한다. 일시 5월17일 | 장소 오페라하우스 | 관람료 6만원~16만8천원 | 문의 1588-4430
연극 궁리(窮理)는 이윤택이 10년만에 내놓는 작품이다. 궁리는 해시계와 물시계 등을 만든 조선의 과학자 장영실과 세종을 중심축으로 당대에 양반과 천민은 무엇이었는지, 세종은 어떤 인물이었는지 묻는 작품이다. 장영실은 세종 24년(1442년) 임금이 타고 갈 안여(수레)를 잘못 만들어 태형 80대를 맞고 쫓겨났다는 <조선왕조실록>의 기록을 마지막으로 사라졌다. 당대 최고 과학자이자 대호군이라는 종3품 벼슬의 고급 관리가 왜 수레를 만들게 됐고, 왜 태형을 당한 채 쫓겨났을까. <궁리>는 이에 대한 해답을 구하는 작품이다. 중견배우 이종구(황희 역)와 서울시립뮤지컬단 소속배우 박은태(장영실 역)를 제외하고는 모두 오디션을 통해 뽑은 20여명의 신인들이 만들어낸 무대는 리드미컬하면서도 역동적이었다. 이윤택 특유의 걸직한 대사는 유머가 넘쳤고, 사물놀이패의 장단과 창도 적절히 녹아들었다. 일시 5월18일~20일 | 장소 달맞이극장 | 관람료 1만원~3만원 | 문의 080-481-4000
보로딘 현악4중주단은 1945년 모스크바음악원 재학생 4명이 모여 모스크바 필하모닉 콰르텟이라는 이름으로 결성한 실내악단이다. 세계적으로 드문 67년의 역사와 전통과 자랑하며, 러시아 실내악의 자부심을 넘어 전 세계 실내악계의 살아 있는 신화로 인정받고 있다. 지난해 팀에 합류한 바이올리니스트 세르게이 로모프스키를 비롯해 루벤 아하로니안, 이고르 나이딘, 블라디미르 발신으로 구성됐다. 이번 연주회에선 최고 권위의 해석을 인정받은 베토벤의 대푸가, 안단체 칸타빌레로 더욱 잘 알려진 차이코프스키 현악4중주 제1번을 비롯해, 하이든의 러시아 4중주까지 화사한 봄날에 정통 실내악의 아름다움을 느낄 수 있는 연주를 선사한다. 일시 5월4일 | 장소 아람음악당 | 관람료 2만원~7만원 | 문의 1577-7766
올해 의정부국제음악극축제는 6개국, 7개 작품을 선보인다. 올해 주빈국은 스페인의 북동부 카탈루냐로 정해 이 지역 작품을 개막일과 폐막일에 공연한다. 개막작인 극단 엔필라트의 플렉스(PLECS)는 5일부터 이틀간 의정부예술의전당 대극장에 오른다. 천막에서 보는 서양 서커스를 토대로, 일상의 물건을 활용한 장난기 넘치는 상상력에 아크로바틱 댄스를 접목해 유쾌하게 즐길 수 있다. 폐막작으로, 19~20일에 공연하는 다이비나스의 싱!싱!싱!(Sing!Sing!Sing!)은 1950년대 스윙 초창기 특유의 화려함과 발랄함을 재연했다. 7중주단 밴드의 라이브 연주와 여성 보컬 3인의 노래가 매력적이다. 올해 국내 공연 4작품은 모두 자체 창작 작품이다. 그 중 대표작은 합창뮤지컬인 의정부 사랑가(13일)이며, 샹송가수 에디트 피아프의 파란만장한 삶을 그린 발레뮤지컬 에디뜨 피아프의 사랑의 찬가(10~12일)도 관심을 끈다. 일시 5월5일~20일 | 장소 의정부예술의전당, 의정부시내 곳곳 | 관람료 공연별 차등 적용 | 문의 031-828-5841
뮤직드라마 당신만이는 부평아트센터 상주단체인 극단 십년후와 염쟁이유씨, 그대를 사랑합니다, 락시터등으로 유명한 대학로 흥행수표 위성신 연출로 탄생한 작품이다. 작품은 경상도 부부의 37년간의 삶을 옴니버스 형식으로 담아냈다. 제사 준비로 시작된 부부싸움, 늦둥이 아들을 원하는 남편, 딸의 결혼, 그리고 노부부의 일상과 죽음까지 무대 위 벤치를 중심으로 봄여름가을겨울 사계절의 변화속에 부부의 웃고 우는 에피소드가 담았다. 특히 동명의 가요 김건모의 당신만이를 비롯해 한영애의 조율, 봄여름가을겨울의 브라보 마이 라이프 등 공연내내 10여곡의 주옥같은 음악과 어우러져 웃음과 감동을 동시에 선사해 인천 연극의 저력을 보여줬다. 일시 5월9일~13일 | 장소 달누리극장 | 관람료 2만5천원 | 문의 032-500-2000
에이브라함 링컨 전 미국 대통령은 나이 마흔이 넘으면 자기 얼굴에 책임을 져야 한다고 했다. 마흔이 넘어가면 타고난 이목구비 위에 그 사람이 살아온 흔적이 묻어난다는 말이다. 즉 얼굴은 한 사람의 인생을 담고 있다. 그만큼 표정도 다양하고 사연도 많은 것이 우리네 얼굴이 아닐까. 광주시 남종면에 가면 이색 박물관이 있다. 사람의 얼굴을 모아놓은 박물관, 이름하여 얼굴박물관이다.연극연출가 김정옥(80)씨가 지난 2004년 개관한 얼굴박물관은 수천 점의 전시품만큼이나 수천 가지의 얼굴 표정을 만날 수 있는 이색적인 공간이다.1956년 프랑스로 건너가 소르본 대학에서 영화 및 현대불 문학을 공부하고 돌아온 김정옥 관장은 극단 자유를 창립,무엇이 될꼬 하니 등 수십편의 연극 연출을 통해 서구 연극과 한국의 전통을 접목시키는 작업을 꾸준히 펼쳐왔다.김 관장은 연극이라는 게 결국 사람이 하는 일이고, 거기엔 사람의 얼굴이 있으니 얼굴 박물관은 내게 딱 맞는 아이템이라며 법정 스님이나 피천득 선생의 초상화도 있지만 유명인의 얼굴을 전시하는 곳이 아니라 다양한 형태의 이름 없는분들의 얼굴을 전시함으로써 연극과 인생을 이야기하고 싶다고 말했다.일평생 연극 무대 위에서 열정을 불태웠던 김 관장이 인생의 황혼녘에서 또 다른 무대를 연 곳이 바로 팔당호가 내려다보이는 아름다운 경관의 언덕 위에 있는 얼굴박물관이다.△한국의 석인 △불교미술과 무속 △상여목각과 목장승 △한국의 인형과 세계의 인형 △가면과 와당 등 크게 5개 파트로 전시된 박물관은 김 관장이 지난 40여 년간 수집해온 무덤 앞에 세우는 돌사람인 석인(石人), 목각인형, 도자기 등과 세계 여러나라의 도자인형과 유리로 된 인형, 그리고 사람의 얼굴을 본따 만든 와당과 가면들로 채워져 있다.박물관에 전시된 수천 점의 작품을 보고 있으면 사람의 표정이 정말 다양하다는 사실을 새삼 깨닫게 된다. 얼굴이 새겨진 석상조각품탈인형사진그림은 하나같이 제각각 다른 표정을 하고 있다.특히 석인 또는 돌사람은 우리의 미술적 문화유산 가운데 가장 풍요로울 뿐 아니라 다양하다는 것을 새삼 느낄 수있다. 연극연출가 김정옥씨 40여 년간 수집한 얼굴들時空 뛰어넘어 옹기종기 한자리 색다른 생명력 우리 조상의 석공이라 불리던 이름 없는 조각가들이 만든 돌사람은 우리의 민화(民畵) 못지 않게 뛰어난 예술성을 지니 민중의 조각, 민각(民刻)으로 평가돼야 한다는 생각을 갖게 한다. 그냥 눈으로 박물관을 둘러보기 보다는 자신을 닮은 전시품을 찾아보고, 아이들과 함께 다양한 표정을 지으며 기념사진을 찍으며 관람하는 것도 얼굴박물관에서만 만끽할 수 있는 재미다.이와 함께 얼굴박물관에는 사람을 본따서 만든 다양한 인형이 전시돼 있다. 인간의 역사와 더불어 시작했다고 말해도 과언이 아닌 인형은 우리나라의 경우에도 선사시대로부터 현대에 이르기까지 흙을 빚어 만든 토우(土偶)와 명기(明器) 나무로 만든 목각인형, 짚과 풀 또는 헝겊으로 만든 인형 등 다양하며 기능면에서도 사자의 부장품으로, 무속적 신앙의 대상으로 또는 애완용 장난감으로 다양한 성격을 띄고 있다. 시각적으로 다양한 얼굴상을 보여주는 박물관은 500㎡ 규모의 실내 전시공간이 객석과 분장실 등을 갖춘 연극 무대 형태로 설계돼 특이하다. 이는 옛 유물을 모아둔 박제화된 장소가 아니라 과거와 현대, 어제의 얼굴과 오늘의 얼굴이 서로 만나 생동하는 공간으로 만들고 싶다는 김 관장의 뜻이 반영된 결과물이다. 그래서 박물관은 유물 전시 뿐만 아니라 연극 공연이나, 영화 상영 등 다양한 예술 실험의 공간으로 활용되고 있다. 얼굴박물관 옆에는 관석헌이라고 이름 붙여진 고색창연한 한옥 한채가 붙어 있다. 이 건물은 시인 김영랑의 고향이자 고려청자로 유명한 전남 강진에서 옮겨온 것이라고 한다.여류화가 김승희 여사의 할아버지께서 80여년 전에 백두산 소나무로 지은 집 장춘실이었는데 광주로 옮겨오면서 돌을 보는 집이라는 뜻을 가진 관석헌으로 새로 태어났다 이용안내관람시간 : 오전 10시~오후 6시휴 관 일 : 매주 월화 (매주 수목금요일은예약제로 운영 / 주말(토일)은 항상 개관)입 장 료 : 일반 4천원 / 어린이 2천원주 소 : 경기도 광주시 남종면 분원리 68번지 얼굴박물관문 의 : (031)765-3522 / www.visagej.org 글 _ 강현숙 기자 mom1209@kyeonggi.com 사진 _ 얼굴박물관
친구들에게 오해를 살만큼 사이가 좋은 이란성 쌍둥이 남매 호야(유연석 분)와 서야(백진희 분).열 여덟 살이 되던 겨울, 서야는 호야에게 숨겨둔 마음을 고백하지만 당황한 호야는 도망치듯 같은 반 도미(엄현경 분)와 사귀고, 이에 서야도 학교 여학생들의 로망인 몸짱 복싱부 선배 일강(정헌 분)과 충동적으로 사귀지만 곧 헤어진다. 하지만 엇갈린 네 사람의 갈등은 점점 커져만 가고 결국 호야는 갈등에 못이겨 복싱을 시작한다.터프하고 직설적인 복싱 코치 기주(이영진 분)의 트레이닝으로 어느새 성장한 호야는 신인왕전에서 드디어 일강과 마주하게 된다. 시련의 도피처로 선택한 이성교제인 만큼 네 사람의 관계도는 순식간에 어그러진다. 영화는 두 남매가 주민등록증을 발급 받는 장면에서 시작한다. 서야는우리 이제 성인이야라며 결혼도 할 수 있다고 말한다. 호야는 그런 서야에게 남자는 있고?라며 시큰둥하게 반응한다. 호야를 바라보는 서야와 그런 서야를 모른척하는 호야.이처럼 영화에 독특함을 부여하는 건 남매의 사랑이라는 자극적인 소재 때문이다. 이런 금기시되는 소재를 어떻게 풀어내느냐가 성공의 관건. 배광수 감독은 쌍둥이 남매의 사랑이라는 소재에 대해 그들을 바라보는 감정이 오이디푸스가 아니었음 좋겠다며 그저 어리기 때문에 필요 이상의 감정이 드는 것이라고 전제했다. 2009년 인천영상위원회 로케이션 인센티브지원작 이어 시간이 지나고 성장하면 그런 감정이 없어질텐데 우리는 너무 다른 시선으로 처다 본다며 누구와 소통할 수도 없는 현실 속에서 꿋꿋하게 성장해 나가는 소년과 소녀의 모습을 보고 용기를 얻었으면 좋겠다고 밝혔다.배 감독은 위험한 소재를 꺼내 들었지만 깊게 파고 들기 보다는 완만한 전개로 소재의 논란을 피해 간다. 결국 남매의 사랑은 어린 시절 멋모르는 청춘에게 다가온 감정의 혼란이자 시련의 시발점일 뿐, 영화는 일파, 이파로 찾아오는 시련들에 초점을 맞춘다. 잇따른 악재 속에 사지로 내몰리는 감정이 들 때 호야는 복싱으로 자신이 걸어야 할 앞길에 정면으로 도전장을 내민다.영화는 일반적인 성장드라마의 궤적에서 크게 벗어나지 않는다. 인천국제공항영종도운서역선녀바위해변서 촬영 특히 최근 MBC 하이킥, 짧은 다리의 역습에서 88세대 청년백수를 연기하며 인기몰이 중인 백진희의 변모가 눈길을 끈다. 청순하고 모범적이지만 당돌한 면모를 지닌 여고생 역으로 분한 백진희는 메인 포스터 속에서 키스신까지 선보여 시선을 집중시키고 있다. 백진희는 앞서 2008년 영화 사람을 찾습니다로 데뷔해 반두비의 당돌한 여고생으로 영화계의 주목을 한 눈에 받았다. 이후 어쿠스틱의 엉뚱한 미래소녀 역할은 물론 페스티발의 야한 대사와 농염한 연기까지 소화하며 충무로의 차세대 샛별로 입지를 굳혔다. 영화는 지난 2009년 인천영상위원회 로케이션인센티브 지원작으로 당초 호야라는 제목으로 촬영을 시작했지만 3년만에서야 열여덟, 열아홉이라는 제목으로 3월 1일 개봉했다. 지난 2009년 9월, 11월, 12월에 걸쳐 총 20여일 동안 공항신도시 내도로 및 내부, 버스정류장, 공항중학교, 공항고등학교, 운서역, 공항철도 차량 내부, 인천국제공항, 선녀바위해변, 영종도 유수지공원, 영종 골프연습장 일원, 영종대교 기념관 등 인천 곳곳에서 촬영돼 인천시민들에겐 친숙한 영화다. 글 _ 강현숙 기자 mom1209@kyeonggi.com 사진 _ 인천영상위원회